Cote et valeur des tableaux, dessins, peintures de Nicolas Eekman

Les tableaux et dessins de Nicolas Eekman s’échangent jusqu’à 45 000€ sur le marché des enchères. Une expertise permet de déterminer avec précision les prix de votre œuvre de Nicolas Eekman sur le marché actuel et d’optimiser, le cas échéant, la vente d’une œuvre.

Si vous possédez une œuvre de Nicolas Eekman et souhaitez connaître sa valeur, nos commissaires-priseurs agrées par l’État réalisent une estimation gratuite fondée sur l’authenticité, la cote et les résultats récents du marché.

Cote et valeur de l’artiste

Nicolas Eekman est un artiste expressionniste assez coté, ses œuvres se vendent à des montants importants sur le marché des enchères.

Aujourd’hui, les prix auxquels ses oeuves sont adjugées sur le marché des enchères s’échelonne entre 10 et 45 000€, un delta considérable mais qui en dit long sur la valeur qui peut être attribuée aux œuvres de Eekman.

Recherchées par les collectionneurs, les œuvres de Nicolas Eekman peuvent atteindre des dizaines de milliers d’euros aux enchères, comme en témoigne son huile sur toile Les pêcheurs, datant de 1950, adjugée 45 000€ en 2024.

Ordre de valeur allant du plus basique au plus prestigieux

Situer l’artiste

Période

Nicolas Eekman (1889 – 1973) est né à Bruxelles, dans la maison où Victor Hugo, alors en exil, débuta l’écriture des Misérables. Sa trajectoire couvre la quasi-totalité du XXème siècle, épousant toutes ses mutations artistiques majeures, de l’expressionnisme aux avant-gardes abstraites jusqu’au fantastique.

Sa formation conjugue disciplines artistiques et architecturales : peintre, dessinateur et graveur reconnu, il suit des études à l’Académie Royale des Beaux-Arts de Bruxelles tout en peignant et en sculptant, ce double ancrage donnant à son œuvre une rigueur constructive singulière.

Un tournant décisif s’opère durant la Première Guerre mondiale : il séjourne aux Pays-Bas, à Nuenen, et s’imprègne des paysages du Brabant et développe une attention particulière pour les paysans, pêcheurs et ouvriers. 

Courants

Eekman est un peintre anticonformiste et inclassable, dont la singularité tient précisément à son refus des orthodoxies. Son œuvre pourrait sembler anachronque, elle n’est ni foncièrement expressionniste, cubiste ou surréaliste, ni d’un réalisme naïf ou d’un symbolisme tourmenté.

Son rapport aux avant-gardes est celui d’une absorption sélective et critique : il marque un intérêt pour des artistes en particulier plutôt que pour des mouvements artistiques mais reste libre et sélectif dans ses choix d’influences et de ce fait profondément lui-même.

Son ancrage dans la tradition flamande constitue le fil conducteur de toute son œuvre : à partir des années 1950, il oriente progressivement sa peinture vers un univers plus fantastique, renouant avec la tradition flamande héritée des grands maîtres tels que Jérôme Bosch, Pieter Brueghel l’Ancien et James Ensor.

La vie de Nicolas Eekman  

Contexte culturel

Né à Bruxelles de parents hollandais, il obtient un diplôme d’architecte à l’Académie royale des Beaux-Arts de Bruxelles. Il transpose durablement cette formation dans sa pratique picturale, l’influence de l’architecture sur sa peinture se fait jour très tôt, Eekman construisant chacun de ses tableaux de façon rigoureuse, avant de basculer vers une figuration expressionniste puis fantastique.

En 1907, à 18 ans seulement, il donne une conférence consacrée à Van Gogh, encore largement méconnu du grand public, dont l’œuvre réaliste l’inspire profondément, geste précoce d’un artiste qui se pose d’emblée en passeur et en défenseur d’une peinture à la fois populaire et visionnaire.

En perpétuelle révolte, il s’en prend ouvertement à la « fumisterie de l’art abstrait » qu’il considère comme une simple évolution de l’art décoratif, position anticonformiste qui l’isole de la scène officielle mais lui donne une singularité radicale.

Entourage intellectuel

Installé à Paris en 1921, il est une figure de la vie artistique de Montparnasse. Il fréquente pendant l’entre-deux guerres Chagall, Dali, Picasso, Léger, Ernst, Signac et les autres, et est présent au cœur du réseau cosmopolite de l’École de Paris sans jamais s’inféoder à aucun de ses courants.

Il se lie d’amitié avec la galeriste Jeanne Bucher, qui édite régulièrement ses estampes dès 1924 et l’expose en 1928 avec Mondrian. C’est la seule fois où Mondrian expose ses peintures dans une galerie à Paris, et ces deux artistes que tout sépare esthétiquement resteront liés tout au long de leur vie.

Il s’installe avec son épouse dans une maison à Boulogne-Billancourt, un quartier alors très prisé des artistes, dans la proximité immédiate des ateliers et des cercles de sociabilité de la rive gauche parisienne où il vivra et travaillera jusqu’à sa mort en 1973.

FAQ : Comment estimer une œuvre de Nicolas Eekman ?

1)    Comment se repérer chronologiquement dans l’œuvre de Eekman ?

Influencé par le cubisme auquel il consacrera quelques années marquantes, Eekman revient progressivement, dans les années 1930, vers le réalisme, puis se tourne à partir des années 50 vers le fantastique, renouant avec la peinture flamande des XV et XVIème siècles. 

2)    Qu’est ce que la technique des glacis chez Eekman, et pourquoi est-elle importante ?

À l’heure où ses contemporains peignent sur des matériaux modernes, Eekman opte souvent pour le panneau de bois, appliquant la peinture à l’huile sous forme de glacis, une technique héritée des peintres flamands anciens.

3)    Quels sujets ou séries sont les plus recherchés par les collectionneurs ?

La hiérarchie est nette. Les compositions fantastiques à la manière flamande (saynètes à personnages multiples, scènes de carnaval, masques, chimères, bestiaires) constituent le sommet du marché. Suivent les portraits expressifs et les nus (récompensés à Deauville en 1956), puis les paysages brabançons ou normands peuplés de paysans, et enfin les natures mortes.

Segmentation du marché et chiffres

Prix des œuvres

Le marché des œuvres de Nicolas Eekman se caractérise par une cotation modeste et très segmentée selon le support : les huiles sur toile ou sur panneau se négocient dans des fourchettes généralement comprises entre 500 et 8 000€, tandis que les estampes, gravures sur bois, pointes sèches atteignent des seuils bien inférieurs.

Les huiles sur isorel ou sur toile de petit et moyen format illustrent la prédominance des formats de cabinet sur ce segment du marché, avec des estimations restant généralement en deça de 3 000€. La faible liquidité du marché reflète aussi le statut confidentiel de l’artiste sur le marché mondial, malgré la qualité intrinsèque de son corpus.

Fateurs de valorisation

La consécration institutionnelle précoce constitue le premier vecteur de légitimité marchande : lors de l’Exposition internationale de Paris en 1937, Eekman obtient une médaille d’or pour La Pelote bleue, acquise par l’État pour le musée du Jeu de Paume.

La densité du réseua de socibilité artistique de Montparnasse constitue un argument de valorisation majeur. Installé à Paris dès 1921, Eekman fut proches de beaucoup d’artistes dont Mondrian avec une co-exposition unique qui inscrit son nom dans l’histoire des avant-gardes parisiennes de l’entre-deux-guerres.

La présence dans les collections institutionnelles témoigne d’une reconnaissance dépassant le seul cadre français : l’œuvre d’Eekman a par exemple été inscrite dans l’exposition Onze Kunst van Heden à Amsterdam en 1939.

Sa signature

Les œuvres de Nicolas Eekman  ne sont pas toutes signées.

Même s’il y existe des variantes, voici un premier exemple de sa signature:

Faire estimer votre oeuvre de Nicolas Eekman

Si vous possédez une œuvre de Nicolas Eekman, une estimation permet d’en apprécier la valeur sur le marché actuel.

À partir de notre formulaire en ligne, nos experts et commissaires-priseurs agréés procèdent à une expertise gratuite et vous transmettent une estimation fiable de la valeur marchande de votre œuvre.

 Si vous envisagez sa vente, nous vous accompagnons afin d’en assurer la meilleure valorisation.