Cote et valeur des tableaux, dessins, peintures de Gustave Caillebotte

Les tableaux et dessins de Gustave Caillebotte s’échangent jusqu’à 40 166 500€ sur le marché des enchères. Une expertise permet de déterminer avec précision les prix de votre œuvre de Gustave Caillebotte sur le marché actuel et d’optimiser, le cas échéant, la vente d’une œuvre.

Si vous possédez une œuvre de Gustave Caillebotte et souhaitez connaître sa valeur, nos commissaires-priseurs agrées par l’État réalisent une estimation gratuite fondée sur l’authenticité, la cote et les résultats récents du marché.

Cote et valeur de l’artiste Gustave Caillebotte   

Gustave Caillebotte est un artiste issu de l’impressionnisme. Son héritage se compose de majoritairement de tableaux. A présent, les prix de ses tableaux explosent au marteau des commissaires-priseurs.

Ses portraits sont particulièrement prisés surtout par les acheteurs anglais et américains, et le prix auquel elles se vendent sur le marché de l’Art s’échelonne entre 600€ et 40 166 500€, un delta considérable mais qui en dit long sur la valeur qui peut être attribuée aux tableaux de Caillebotte.

En 2021, un tableau intitulé Jeune homme à sa fenêtre (116 x 81 cm), datant de 1876, a été vendu à hauteur de 40 166 500€.

Ordre de valeur allant d’une œuvre simple à la plus prestigieuse

Situer l’artiste

Période

La carrière de Caillebotte s’étend sur la seconde moitié du XIXème siècle (1848 – 1894), une période marquée par les transformations urbaines d’Haussmann et l’essor d’une culture visuelle liée à la modernité industrielle.

C’est un moment de consolidation et de diffusion de l’impressionnisme, auquel Caillebotte participe activement à partir des années 1870, comme peintre mais aussi comme mécène et organisateur d’expositions.

Courants

Caillebotte participe aux expositions du groupe, avec un intérêt pour les scènes de la vie moderne, les loisirs urbains et les effets atmosphériques, en conservant une facture plus lisse que Monet ou Renoir.

Il est aussi proche du réalisme moderne, avec une attention portée à la précision descriptive, à la perspective rigoureuse et à la représentation des classes bourgeoises dans leur environnement quotidien.

L’artiste est aussi influencé par la photographie et les cadrages novateurs, avec des compositions obliques, points de vue en plongée ou contre-plongée, découpages spatiaux qui annoncent certaines recherches visuelles de la fin du siècle.

La vie de Gustave Caillebotte

Contexte culturel

Caillebotte naît à Paris en 1848 dans un milieu bourgeois aisé, qui lui permet de bénéficier d’une formation artistique solide et d’une relative indépendance financière. Il est formé au droit puis à la peinture, auprès de Léon Bonnat.

Son œuvre s’inscrit dans le courant impressionniste, en conservant une forte dimension réaliste, caractérisée par une construction rigoureuse de l’espace et un intérêt pour les effets de perspective et de cadrage.

Entourage

Caillebotte entretient des relations étroites avec Claude Monet, dont il partage l’intérêt pour les paysages et variations lumineuses, mais aussi avec Renoir et Degas, deux figures majeures de l’impressionnisme.

Il se rapproche également de Pissarro et Sisley, participant à une dynamique collective fondée sur l’expérimentation picturale et l’organisation d’expositions indépendantes. Il acquiert aussi de nombreuses œuvres de ses contemporains, qu’il lèguera à l’État.

Techniques de l’artiste

Style de Gustave Caillebotte

L’artiste occupe une position singulière au sein de l’impressionnisme, qui se caractérise par une synthèse entre réalisme descriptif et expérimentations perceptives modernes. Il montre une prédilection pour les vues urbaines contemporaines.

Il fait un usage fréquent de perspectives plongeantes ou décentrées, inspirées des cadrages photographiques et de l’esthétique japonaise. Sa palette est souvent froide et retenue, ce qui contribue à une atmosphère analytique. 

Focus sur une œuvre clé

Rue de Paris, temps de pluie (1877)

Cette composition est fondée sur une perspective rigoureusement construite, articulée autour d’un carrefour haussmannien qui structure l’espace pictural. Le cadrage est asymétrique et les figures tronquées aux marges, évoquant un instantané photographique et une vision mobile du spectateur.

Il fait un traitement minutieux des surfaces mouillées et des reflets, qui montre une observation quasi scientifique des phénomènes lumineux. Les figures sont élégantes mais anonymes.

Comme dans beaucoup d’autres compositions, la construction géométrique est implicite (lignes de fuite, verticales architecturales) qui renforce la stabilité visuelle malgré la complexité de la scène.

FAQ – Comment estimer une œuvre de Caillebotte ?

1) Quels critères stylistiques propres à Caillebotte sont déterminants ?

L’analyse doit porter sur la place de l’œuvre au sein de son corpus impressionniste, notamment les vues urbaines parisiennes aux perspectives audacieuses, les scènes de la vie moderne et les compositions liées à l’univers nautique.

2) Quelle importance a la période de création dans l’estimation ?

La datation permet de distinguer les grandes compositions des années 1870 - 1880, qui sont associées aux expositions impressionnistes, des œuvres plus tardives consacrées aux paysages et thèmes fluviaux, dont la réception sur le marché peut différer. 

3) Comment le marché influence-t-il l’estimation ?

L’estimation repose sur l’analyse des résultats de ventes publiques comparables, en tenant compte de la rareté des œuvres majeures en mains privées, de l’intérêt croissant pour la figure de Caillebotte dans l’histoire de l’impressionnisme mais aussi de la distinction entre les œuvres emblématiques et travaux d’étude.

Segmentation du marché et chiffres

Prix des œuvres

Caillebotte a longtemps été perçu comme une figure secondaire de l’impressionnisme, il connaît depuis plusieurs décennies une relecture critique qui soutient une progression structurelle de sa cote.  

Les peintures sont le segment clairement dominant, avec des adjudications généralement situées entre 5 et 25 millions d’euros pour les compositions majeures, certaines œuvres emblématiques ont dépassé 40 millions d’euros.

Les dessins et études font partie d’un marché plus restreint, avec des prix oscillant le plus souvent entre 30 000 et 400 000€, selon la qualité et le sujet.

Facteurs de valorisation

Les œuvres des années 1870 concentrent l’essentiel de la demande, les productions plus tardives ou expérimentales restent valorisées mais à des niveaux inférieurs.

Les expositions muséales internationales récentes (dont Orsay en 2025), la revalorisation critique de son rôle dans l’histoire de l’impressionnisme et l’intérêt accru des collectionneurs pour les figures singulières du groupe impressionnisme contribuent à une tendance haussière durable.

Reconnaître la signature de Gustave Caillebotte

L’artiste ne signe pas toujours ses œuvres. Il est préférable si vous pensez en posséder une de faire expertiser votre bien. La signature peut différer en fonction du type d’œuvre, mais les tableaux sont souvent signés. Il existe également des copies, c’est pourquoi l’expertise est importante.

Faire estimer votre œuvre de Gustave Caillebotte  

Si vous possédez une œuvre de Gustave Caillebotte, une estimation permet d’en apprécier la valeur sur le marché actuel.

À partir de notre formulaire en ligne, nos experts et commissaires-priseurs agréés procèdent à une expertise gratuite et vous transmettent une estimation fiable de la valeur marchande de votre œuvre.

 Si vous envisagez sa vente, nous vous accompagnons afin d’en assurer la meilleure valorisation.