Cote et valeur des tableaux, dessins, peintures de Marcel Mouillot

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Cote et valeur de l’artiste Marcel Mouillot  

Considéré comme un artiste figuratif important du XXème siècle, Marcel Mouillot laisse derrière lui une identité artistique propre. Cet héritage se compose principalement d’huiles sur toile.

A présent, les prix de ses œuvres augmentent au marteau des commissaires-priseurs, sa cote est en hausse. Ses toiles et autres œuvres sont particulièrement prisées, notamment par les acheteurs français, et le prix auquel elles se vendent sur le marché de l’art s’échelonne entre 130€ et 6 650€, un delta considérable mais qui en dit long sur la valeur qui peut être attribuée aux œuvres de Mouillot.

En 2013, une composition polychrome intitulée Les Bateaux a été vendue à hauteur de 6 650€ tandis qu’elle était estimée entre 1 800 et 2 500€.

Ordre de valeur allant d’une œuvre simple à la plus prestigieuse 

Style et technique de l’artiste Marcel Mouillot

Marcel Mouillot (1889 – 1972) est un peintre français autodidacte, actif dans le premier XXème sièle, rattaché à une veine post-impressionniste structurée et à un langage plastique proche, par certains aspects, des premiers cubistes (simplification, volumes, rapports géométriques).

Le champ iconographique est dominé par le paysage, la marine, la nature morte et des scènes tropicales issues de ses voyages. Son vocabulaire pictural se concentre surtout sur des marines et ports, paysages (Bretagne, Provence, Madagascar, La Réunion).

Il travaille aussi les arts graphiques et le dessin avec une production attestée (affiches, dessins) relevant d’un registre de communication visuelle pour des instiutions coloniales et muséales.

Ses compositions sont fondées sur des formes simplifiées et une organisation par masses (plans de mer, coques, quais, architectures portuaires), avec une lisibilité architectonique des volumes.

On remarque une tendance à la géométrisation des éléments (volumes construits, rapports de surfaces) plutôt qu’à la description minutieuse).

Il choisit une palette décrite comme simple et privilégiant des teintes froides (bleus, verts), utilisée pour structurer l’espace et installer une atmosphère unifiée. Dans les scènes maritimes, la gamme froide sert souvent à articuler ciel et mer, et à hiérarchiser les volumes par contrastes de valeurs plutôt que par saturation.

La lumière est fréquemment diffuse, au service de l’unité totale (ciels voilés, atmosphères marines) plutôt que d’un clair-obscur dramatique. Il travaille surtout avec l’huile sur toile, et son écriture picturale est orientée vers une construction par plans et une mise en place stable des volumes.

La vie de Marcel Mouillot

Marcel Mouillot (1889 – 1972) est un peintre français issu d’un milieu non académique, ne suivant pas le parcours institutionnel classique des Beaux-Arts. En tant que peintre autodidacte, il se forme par la pratique, l’observation et l’étude directe des œuvres modernes.

Il est sensible aux recherches picturales du postimpressionnisme et aux problématiques de construction de l’espace pictural au début du XXème siècle. Il commence à exposer dans l’entre-deux-guerres, et se distigue rapidement par des paysages maritimes et portuaires, qui deviennent le cœur de son ouevre.

Il s’inscrit dans un courant figuratif moderne, sans adhésion à une avant-garde théorique constituée. Il voyage et séjourne dans plusieurs régions maritimes, dont la Bretagne, la Méditerranée et l’océan Indien.

Ces déplacements structurent durablement son iconographie (ports, navires, côtes, paysages tropicaux). Les scènes exotiques occupent une place importante dans sa production des années 1930-1950.

Il expose régulièrement dans des salons et expositions collectives en France. Ses œuvres sont acquises par des collections publiques, notamment dans les outre-mer. Il participe à la diffusion d’une imagine moderne et structurée des paysages coloniaux, en phase avec les politiques culturelles de l’époque.

Parallèlement à la peinture, il réalise des dessins et affiches, parfois à vocation institutionnelle ou culturelle. Ces travaux témoignent d’un sens de la synthèse visuelle et d’une adaptation du langage pictural à des supports de communication.

Il développe un style personnel fondé sur la simplification des formes, une palette souvent froide et une construction rigoureuse par plans. Il maintient une figuration lisible, éloignée de l’abstraction formelle.

Il est aujourd’hui reconnu comme un peintre représentatif de la modernité figurative française du premier XXème siècle. Il est apprécié pour ses marines, ses ports et ses paysages tropicaux. Son œuvre est régulièrement présente sur le marché de l’art.

Segmentation du marché et cote de l’artiste

L’huile sur toile continue le segment principal, avec des marines, ports, paquebots, voiliers, mais aussi des vues de Saint-Tropez, Fraxinet et des sujets liés à l’océan indien. Les formats courants sont les moyens et petits, fréquemment numérotés et contresignés au dos dans les notices de vente.

Les affiches (culture, propagande coloniale) constituent un segment distinct, relevant du marché des « vieux papiers » et de l’affiche ancienne, avec des prix nettement plus bas que la peinture.

Les petits formats (20 – 30 cm) font partie du bas et du milieu du marché, avec par exemple Paquebot (22 x 27 cm) adjugé 600€. Les moyens formats et sujets installés atteignent des valeur plus hautes comme la Place à Fraxinet, vers Saint-Tropez (64 x 54 cm), adjugé 1 560€.

L’amplitide gloable des résultats d’enchères (tous médias confondus) s’étend de 250 à 9 000 USD, selon le médium, les dimensions et la qualité de l’œuvre.

Il rejoint ainsi des artistes comme Yvonne Canu, Yves Brayer ou Louis Mathieu Verdilhan.

Les facteurs de surcote sont surtout les sujets maritimes très lisibles (paquebot, port, voilier) avec une composition structurée), et la provenance et la notice complète (contresignature, numérotation, localisation) et le bon état de surface.

Les attributions imprécises comme « entourage de » ou « attribué à », les restaurations lourdes, les repeints ou les œuvres graphiques non rares comme les affiches courantes entraînent une décote.

Reconnaître la signature de l’artiste

Marcel Mouillot signe parfois ses œuvres, la plupart du temps en bas du tableau, dans une couleur qui contraste avec le fond.

Connaître la valeur d’une œuvre 

S’il s’avère que vous possédez une œuvre de Marcel Mouillot ou d’après l’artiste, n’hésitez pas à demander une évaluation gratuite moyennant notre formulaire sur notre site internet.

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