Cote et valeur des tableaux, dessins, peintures de Ernest Pierre Guérin

Les œuvres de Ernest Pierre Guérin s'échangent jusqu'à 27 300€ sur le marché des enchères. Une expertise permet de déterminer avec précision les prix de votre œuvre de Ernest Pierre Guérin sur le marché actuel et d'optimiser, le cas échéant, la vente d'une œuvre. 

Si vous possédez une œuvre de Ernest Pierre Guérin et souhaitez connaître sa valeur, nos commissaires-priseurs agréés par l'État réalisent une estimation gratuite fondée sur l'authenticité, la cote et les résultats récents du marché.

Cote et valeur de l’artiste Ernest Guérin  

L’artiste Ernest Guérin laisse derrière lui une œuvre très singulière, souvent qualifiée de réaliste ou de préraphaëlite. Il suit des études à l’école des Beaux-Arts de Rennes.

Désormais, les prix de ses œuvres augmentent au marteau des commissaires-priseurs. Ses tableaux sont particulièrement prisés, surtout par les acheteurs français et anglais.

Le prix auquel ils se vendent sur le marché de l’art s’échelonne entre 20€ et 25 000€, un écart conséquent mais qui en dit beaucoup sur la valeur qui peut être attribuée aux tableaux de Guérin.

En 2000, une huile sur toile à dominante ocre, Le grand patron de Sainte-Anne de la Palude, a été vendue à hauteur de 15 240€ tandis qu’elle était estimée entre 4 580 et 6 100€.

Ordre de valeur allant d’une œuvre simple à la plus prestigieuse

Période 

Ernest, Pierre-Marie Guérin naît le 14 septembre 1887 à Rennes. Son père, crieur à la salle des ventes, collectionne de nombreux objets d'art qui entourent le jeune Ernest dès son plus jeune âge.

Élève au collège Saint-Martin, il intègre à quinze ans l'École des Beaux-Arts de Rennes, où il se forme de 1902 à 1907 dans les ateliers de Jules Ronsin, peintre portraitiste et directeur de l'école, et de Félix Lafond, peintre paysagiste spécialisé dans les figurations de marines.

Il y suit d'emblée une triple voie artistique : la peinture, l'architecture et les arts décoratifs, et reçoit la médaille de vermeil de l'École des Beaux-Arts de Paris en 1905, puis la médaille d'excellence en 1907.

Il rejoint ensuite Paris, où il travaille comme dessinateur pour le cabinet de l'architecte Edmond Gemain, place de la Madeleine, tout en fréquentant les milieux catholiques et séparatistes bretons de la capitale.

Sa première exposition, au musée des Arts décoratifs en 1913, la même année où il épouse Renée Leboux, est très bien accueillie, un succès qui se prolonge jusque dans les années 1940. Mobilisé pendant la Première Guerre mondiale, il sert en 1915-1916 au 70e régiment d'infanterie puis au 50e régiment d'artillerie comme traceur à l'atelier de construction de Rennes.

Il revient vivre en Bretagne pendant la guerre et s'installe à Dinard, où il ouvre une galerie pour présenter son travail, avant de se fixer définitivement à Quiberon en 1918, où il ouvre une seconde galerie et où il meurt le 10 mai 1952.

Célébré de son vivant, il tombe dans l'oubli après sa mort, avant d'être redécouvert par le musée des Beaux-Arts de Rennes, qui lui consacre, avec le musée départemental breton de Quimper, une importante exposition rétrospective en 2001-2002.

La vie de Ernest Pierre Guérin

Contexte culturel

Originaire de Rennes, fils d'un crieur de salle des ventes déjà entouré d'objets d'art, Ernest Guérin construit toute son œuvre autour de sa région natale : la campagne rennaise d'abord, puis, après son installation à Dinard et Quiberon, la côte sauvage du Morbihan, ses ports (Douarnenez, Concarneau), ses pardons et ses légendes, comme celle du Roi Arthur, dont il tire plusieurs compositions. 

Entourage intellectuel et artistique 

Formé par Jules Ronsin et Félix Lafond à l'École des Beaux-Arts de Rennes, Ernest Guérin évolue à Paris dans les milieux catholiques et séparatistes bretons, puis se lie en Bretagne avec l'écrivain Anatole Le Braz et le peintre Mathurin Méheut, autre grande figure du renouveau artistique breton du début du XXe siècle.

Son œuvre est aujourd'hui conservée au musée des Beaux-Arts de Rennes, au musée départemental breton de Quimper et au Centre Pompidou.

La monographie de référence, « Ernest Guérin, imagier breton » (Valérie Lagier, Romane Petroff, Philippe Le Stum, éditions du Crabe), publiée à l'occasion de la rétrospective de 2001-2002, demeure l'ouvrage incontournable pour situer et documenter son œuvre.

Aujourd’hui, ses paysages et scènes de genre continuent d’incarner une vision à la fois personnelle et universelle de la Bretagne.

Segmentation du marché et cote de l'artiste 

Le marché d'Ernest Guérin distingue nettement les aquarelles, dessins et enluminures, segment le plus recherché et le mieux valorisé de son œuvre, des peintures à l'huile, plus rares en vente publique et généralement moins élevées en estimation, une hiérarchie de valeur propre à cet artiste qui a privilégié tout au long de sa carrière les techniques sur papier.  

Les sujets les plus recherchés restent les scènes de pardons et de fêtes religieuses bretonnes, ainsi que les vues de sites emblématiques de la région (Quiberon, Saint-Guénolé, Lotivy), qui atteignent les estimations les plus élevées, tandis que les enluminures et petits formats circulent à des niveaux plus accessibles.

Facteurs

La redécouverte muséale de l'artiste par le musée des Beaux-Arts de Rennes et le musée départemental breton de Quimper en 2001-2002, après un demi-siècle d'oubli, constitue le facteur de valorisation le plus déterminant pour sa cote actuelle, en ayant remis son œuvre au cœur du marché régional breton. 

L'attachement fort d'une base de collectionneurs principalement originaires de Bretagne à l'œuvre de Guérin, documenté par les maisons de ventes de la région (Vannes, Rennes, Quimper), soutient une demande stable, ponctuée de résultats ponctuellement très supérieurs aux estimations pour les pièces les plus caractéristiques de son univers.

La rareté relative des enluminures et des œuvres orientalistes, plus anecdotiques dans son corpus que les scènes bretonnes, constitue un facteur de curiosité pour les collectionneurs en quête de pièces singulières dans l'œuvre de l'artiste.

L’empreinte de Guérin sur sa période 

L’empreinte d’Ernest Pierre Guérin dans sa période s’affirme par sa capacité à immortaliser la Bretagne dans une esthétique qui transcende le simple régionalisme.

À une époque où l’art évolue vers des expérimentations modernes, Guérin choisit de s’inscrire dans une tradition qui valorise la permanence et l’intemporalité des paysages.

Son travail, profondément marqué par une quête de simplicité et de sérénité, dialogue avec les préoccupations d’autres peintres bretons, mais s’en distingue par une approche résolument apaisée.

Là où des artistes comme Maxime Maufra ou Charles Cottet introduisent une dimension dramatique ou mélancolique, Guérin préfère offrir une vision harmonieuse, presque idéalisée, d’une Bretagne immuable.

En cela, il répond aux attentes d’un public sensible à l’attachement aux racines et aux paysages authentiques, dans un contexte de bouleversements économiques et sociaux.

Son empreinte se manifeste également dans son rôle d’ambassadeur discret de la lumière bretonne.

À travers ses tableaux, il parvient à capturer une atmosphère unique, caractérisée par des ciels changeants, des rivages calmes et des campagnes baignées d’une lumière diffuse.

Cette maîtrise du paysage, sans effets de virtuosité, a contribué à fixer une image poétique de la Bretagne qui continue de séduire.

Guérin s’inscrit ainsi comme un trait d’union entre une peinture figurative fidèle et un regard personnel, apportant à son époque une parenthèse contemplative qui, bien que moins révolutionnaire, n’en est pas moins essentielle pour sa profondeur et sa sincérité.

Reconnaître la signature de l’artiste

Les tableaux de Guérin ne sont pas tous signés, mais une inscription peut être mentionnée sur le cadre ou sur le dos de la toile. Cependant, avec ou sans mention, il est important pour vous de faire expertiser l’œuvre afin de s’assurer de son originalité et de pouvoir la dater.

Connaître la valeur d’un tableau

S’il s’avère que vous possédez un tableau de Guérin ou d’après l’artiste, n’hésitez pas à demander une évaluation gratuite moyennant notre formulaire sur notre site internet.

Un membre de notre équipe, composée d'experts et de commissaires-priseurs agréés, vous contactera promptement afin de vous communiquer l’estimation de la valeur marchande de votre œuvre, sans oublier de vous transmettre les informations ad hoc sur celle-ci.

Si vous souhaitez vendre votre œuvre, vous serez également accompagnés par nos spécialistes afin de bénéficier d’alternatives pour la céder au meilleur prix possible, prenant en compte les inclinations du marché.