Valeur et cote des oeuvres, peintures d'Henri Pontoy

Si vous détenez une œuvre réalisée par l’artiste Henri Pontoy ou d’après, et que vous souhaitez connaître sa valeur, nos experts et commissaires-priseurs agréés par l’état vous offrirons leurs services d'expertise.

Nos spécialistes s’emploieront à réaliser une expertise gratuite de votre œuvre, et vous transmettront une estimation précise de sa valeur sur le marché actuel.

Par la suite, si vous désirez vendre votre œuvre, nous vous orienterons vers le meilleur dispositif possible pour en obtenir un prix optimal.

Cote et valeur de l’artiste Henri Pontoy

Considéré comme l’un des protagonistes de l’orientalisme au XXème siècle, Henri Pontoy laisse derrière lui un répertoire artistique unique empreint de l’esprit artistique colonialiste.

Cet héritage se compose de peintures qui sont majoritairement des huiles sur toiles. A présent, les prix de ses œuvres s’envolent au marteau des commissaires-priseurs.

Ses peintures et autres oeuvres sont particulièrement prisées, notamment par les acheteurs français et marocains, et le prix auquel elles se vendent sur le marché de l’art s’échelonne entre 20€ et 120 000€, un delta considérable mais qui en dit long sur la valeur qui peut être attribuée aux œuvres de Henri Pontoy.

En 2020, une composition polychrome représentant Fez datant de 1937 a été vendue à hauteur de 70 000€.

Ordre de valeur allant d’une œuvre simple à la plus prestigieuse

Style et technique de l’artiste Henri Pontoy

Henri Pontoy s’inscrit dans le courant orientaliste, très en vogue au XXème siècle, qui consiste à représenter des scènes orientales de divers pays, notamment ceux de l’Afrique du Nord. Les couleurs utilisées sont plutôt chaudes et un il insiste sur la représentation de la lumière.

Il travaille à la fois dans les pays arabes ; notamment le Maroc et l’Algérie, mais aussi en Afrique noire, en Guinée et au Cameroun, avec Jacques Majorelle. Il est stylistiquement proche d’autres orientalistes comme Émile Deckers.

La vie d’Henri Pontoy, de Paris à l’Afrique noire

Henri Pontoy (1888-1968) est une figure importante de l’art français du XXe siècle. Formé à l’École des Beaux-Arts de Paris, il a eu comme professeur Luc-Olivier Merson, un artiste renommé de l’époque.

Au début de sa carrière, Pontoy se consacre surtout à la gravure, une technique qu'il maîtrise rapidement, et qui lui permet d’être exposé au Salon des Artistes Français.

Cependant, c'est avec la peinture qu'il va véritablement se faire un nom, notamment grâce à ses œuvres présentées au Salon d’Automne, un événement incontournable pour les artistes de son temps.

L’un des moments marquants de sa carrière est l’obtention d’une bourse de la Société Coloniale des Artistes Français, qui lui permet de voyager en Afrique du Nord.

Fasciné par ces nouveaux horizons, il réside au Maroc et en Algérie, où il est récompensé à plusieurs reprises pour son travail. Durant cette période, il rencontre Jacques Majorelle, célèbre pour ses tableaux représentant les paysages et scènes de la vie marocaine.

Les deux artistes se lient d’amitié et voyagent ensemble à travers l’Afrique du Nord, s’imprégnant de l’atmosphère, des couleurs et de la lumière si caractéristiques de ces régions.

Après la Seconde Guerre mondiale, toujours en quête d'inspiration, Pontoy part en Afrique noire avec Majorelle. Ils parcourent la Guinée et le Cameroun, découvrant de nouveaux paysages et des cultures fascinantes qui influencent leur travail.

Ce voyage enrichit considérablement l’œuvre de Pontoy, lui permettant d’explorer de nouvelles palettes de couleurs et de capter des scènes de vie africaine avec une sensibilité unique.

Henri Pontoy, tout au long de sa carrière, a été un véritable aventurier de l’art. De ses débuts à Paris jusqu’à ses expéditions africaines, il a su capturer dans ses œuvres la beauté et l’essence des lieux qu’il a traversés, laissant derrière lui un héritage artistique riche en diversité et en émotion.

Focus sur Souk au Maroc, Henri Pontoy

Henri Pontoy, artiste emblématique du XXe siècle, a su capturer avec sensibilité les scènes de vie quotidienne à travers son style unique, fortement influencé par ses voyages en Afrique du Nord.

Ce tableau est une représentation vibrante d’un marché local, probablement en Algérie ou au Maroc, lieux où l’artiste a puisé une grande partie de son inspiration.

Les touches de couleurs vives et le mouvement des coups de pinceau évoquent une atmosphère animée, riche en interactions humaines. La lumière semble filtrée à travers des étoffes suspendues, conférant une ambiance chaleureuse et accueillante à la scène.

Les figures humaines, bien que délibérément floues et esquissées, évoquent des silhouettes vêtues de djellabas colorées, une vision fidèle à l’essence des marchés traditionnels de ces régions.

Pontoy, influencé par sa formation classique et ses voyages, utilise ici un contraste saisissant de tons clairs et sombres pour souligner le jeu d'ombres et de lumières, et suggérer une chaleur intense, typique du climat méditerranéen.

La composition semble capturer un instant éphémère de la vie quotidienne, empreint d’une beauté simple, où le spectateur est invité à ressentir l’énergie et le dynamisme de cette scène de marché.

Ce tableau illustre parfaitement la capacité de Pontoy à rendre hommage à la culture nord-africaine tout en intégrant des techniques impressionnistes, ce qui fait de ses œuvres des témoignages intemporels de ses voyages et de son amour pour ces terres.

Pontoy et l’orientalisme

Henri Pontoy s’inscrit dans la lignée des grands peintres orientalistes du début du XXe siècle, mouvement artistique fascinant qui a vu le jour au XIXe siècle sous l'influence de la colonisation et de l’expansion européenne en Afrique du Nord et au Moyen-Orient.

Inspiré par ses voyages au Maroc, en Algérie, et plus tard en Afrique noire, Pontoy a été captivé par la richesse visuelle et la diversité culturelle des régions qu'il traversait.

À l’instar de Jacques Majorelle, avec qui il partagea de nombreux périples, Pontoy développa un regard esthétique sur l’Orient, nourri d’une fascination pour les paysages désertiques, les souks animés, les habits traditionnels, et la lumière éclatante qui baigne ces territoires.

Son œuvre, bien que marquée par une approche impressionniste et une maîtrise des jeux de lumière et de couleur, évite de tomber dans les clichés du genre.

Contrairement à certains orientalistes qui représentaient l’Orient comme un monde figé, mystérieux et exotique, Pontoy parvient à capter la vitalité et la quotidienneté des scènes qu’il peint.

Ses tableaux ne sont pas seulement une projection fantasmatique de l’Orient, mais un hommage sincère aux populations locales et à leurs environnements. En cela, il se distingue parmi les orientalistes de son époque, parvenant à équilibrer admiration esthétique et réalité vécue.

Focus sur une scène de rue de Pontoy

Dans ce tableau de Henri Pontoy, l'artiste nous transporte une fois de plus au cœur de la vie quotidienne dans une ville nord-africaine, probablement un village marocain ou algérien, baigné par la lumière douce du matin.

La composition est centrée sur un arbre imposant, figure presque protectrice sous lequel des hommes, assis dans une posture détendue, semblent discuter à l'ombre, un moment de calme en contraste avec l'activité qui se déroule plus loin.

À l'arrière-plan, des silhouettes colorées traversent une rue bordée de maisons aux tons terreux, leur démarche évoquant la nonchalance paisible propre à ces lieux.

La verticalité de l'arbre, qui domine la scène, mène l'œil vers le minaret qui se dresse au loin, rappel subtil de l’omniprésence de la culture islamique dans ces paysages.

La palette de Pontoy est, une fois encore, vibrante, mêlant des verts profonds aux bruns et ocres des bâtiments et des terres, et ponctuée par les éclats colorés des vêtements des personnages, qui apportent un contraste visuel saisissant.

Ce tableau incarne parfaitement la fascination de Pontoy pour les scènes de rue, où les interactions humaines et l’architecture se fondent dans une harmonie picturale.

Le coup de pinceau rapide et fluide confère à l'œuvre un dynamisme qui suggère la vie en mouvement, tout en capturant un instant de sérénité, presque contemplatif.

L'artiste, fidèle à son approche orientaliste, révèle ici une scène authentique, loin de toute idéalisation, où la beauté réside dans la simplicité des moments partagés sous l’ombre bienveillante d’un arbre ancestral.

L’empreinte de Pontoy sur sa période

Henri Pontoy est un des derniers artistes représentants du courant orientaliste. Il va collaborer avec Jacques Majorelle, qu’on ne présente plus.

Il va énormément travailler sur les teintes de couleurs et sur la lumière. Aujourd’hui, ses œuvres ont une cote stable sur le marché des enchères et il fait partie d’un courant artistique encore très recherché par les collectionneurs, qui est particulièrement coté actuellement. 

Reconnaître la signature de Pontoy

Souvent, les peintures d’Henri Pontoy sont signées en bas à gauche du tableau. Il signe « Pontoy » souvent dans un ton foncé.

Connaître la valeur d’une œuvre

S’il s’avère que vous possédez une œuvre de Henri Pontoy ou d’après l’artiste, n’hésitez pas à demander une évaluation gratuite moyennant notre formulaire sur notre site internet.

Un membre de notre équipe, composée d'experts et de commissaires-priseurs agréés, vous contactera promptement afin de vous communiquer l’estimation de la valeur marchande de votre œuvre, sans oublier de vous transmettre les informations ad hoc sur celle-ci.

Si vous considérez vendre votre œuvre, vous serez également accompagnés par nos spécialistes afin de bénéficier d’alternatives pour la céder au meilleur prix possible, prenant en compte les inclinations du marché.